5 de novembro de 2022

“Varandinha do Paschoal” apresenta programações infantis variadas em novembro

 

A criançada vai se divertir com o “Varandinha do Paschoal” de novembro, no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno, todos os domingos, às 10h.

 

“Trenzinho da Caipira” abre as atrações do mês, no dia 6. Na apresentação, o grupo LEKOLÉ  levará ao publico uma história incrível. No domingo seguinte, 13, Bia Miranda cantará musicas da Disney e o “Teatro Lambe-Lambe, com a Palhacinha Batokinha” levará a criançada a gargalhada. No dia 20 de novembro, “O Gato de Botas” contará a sua história, com novos personagens e muito humor. E fechando a programação, no dia 27,o espetáculo de mágica, “Rir!, porque ainda é o melhor remédio”, vai encantar o publico, com efeitos variados, causando diversas sensações.

 

Sobre as atrações:


Trenzinho da Caipira – LEKOLÉ

A peça conta a história de duas crianças que decidem ajudar uma estrelinha que caiu do céu no seu caminho até o mar, passando por várias aventuras, encontrando amiguinhos e um vilão, ressaltando valores importantes como amizade, diálogo e coragem.

O Lekolé é um grupo de teatro infantil, fundado pelos niteroienses Letícia Poppe (atriz e bailarina) e Kuko Moura (músico, pianista, arranjador, compositor e diretor musical).

 

BIA MIRANDA CANTA INFANTIL

A cantora niteroiense de 15 anos participou do “The Voice Kids Brasil 2021” e animará a manhã de domingo do Varandinha do Paschoal, com músicas da Disney e muito mais.


Teatro Lambe-Lambe com a Palhacinha Batokinha

Teatro Lambe-Lambe foi criado por duas artistas, Denise dos Santos e Ismine Lima em 1989, um espetáculo em miniatura que acontece dentro de uma "caixa".

“Cir-Cor” com a palhacinha mais fofa, a Batokinha aprontando todas, de forma leve, colorida e divertida, a magia do circo será contada e cantada através do amor e da superação. Uma homenagem para seu companheiro de cena, que partiu para outro plano, Abraão Leckar (Verdinho).

 

O GATO DE BOTAS

Era uma vez....

Num reino onde a magia estava presente em toda parte, terra de bruxos, fadas, Dragões, princesas, sapos que se transformam em príncipes, e, até mesmo, botas Mágicas que fazem com que, um simples e pacato gato, se torne um gato que fala e, principalmente, que dá conselhos ao seu dono.

Essa é a história do gato mais famoso da literatura infantil, que acaba transformando o seu dono de simples camponês em marquês. Com toda sua astúcia, o gato de botas faz amizade com o rei e sua filha, a princesa Anna, dizendo que é servo de um ilustríssimo marquês: o marquês de carrabás.

Presenteando o rei com trigo, coelhos, aves nobres e dizendo também que o marquês é dono de terras que a vista se perde ao horizonte.

O final da nossa história surpreenderá a todos com um desfecho inusitado.

 ́ ́O Gato de Botas ́ ́ promete divertir, educando as crianças com humor, beleza e Inteligência. Esta adaptação também inova ao apresentar cenas cômicas e a participação de novos personagens.

 

Rir, porque ainda é o melhor remédio

O espetáculo é um show de efeitos variados, vivido pelo riquíssimo universo da mágica! Encanta as pessoas em um misto de curiosidade e mistério, causando diversas sensações: alegrias, surpresas e muita curiosidade. São estas características que tornam os efeitos mágicos inesquecíveis.


Serviço:

Varandinha do Paschoal, todos os domingos, às 10h

Apresentações infantis

Datas:

06/11 - TRENZINHO DA CAIPIRA – LEKOLÉ

13/11 - BIA MIRANDA CANTA INFANTIL e TEATRO LAMBE-LAMBE COM A PALHACINHA BATOKINHA

20/11 - O GATO DE BOTAS

27/11 - RIR, PORQUE AINDA É O MELHOR REMÉDIO

 



30 de julho de 2026
O movimento e a fala caminham juntos no espetáculo de dança-teatro “Sem corpo não há aqui”. Foi durante o processo de ensaios que a dramaturga e diretora Isabel Cavalcanti desenvolveu os textos que acompanham e se misturam aos gestos da bailarina Giselda Fernandes e da atriz Joana Lerner, madrasta e enteada na vida real, que perderam, há dois anos, o marido e pai, o artista plástico Hilton Berredo. “Sem corpo não há aqui” estreia na Sala Multiuso do Sesc Copacabana no dia 6 de agosto de 2026. A temporada segue até o dia 16 do mesmo mês, com sessões às quintas e sextas, às 19h, e aos sábados e domingos, às 17h. O projeto foi contemplado pelo Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar 2025/2026.  Misturando realidade e ficção, e fugindo da narrativa linear, o espetáculo investiga a vulnerabilidade como condição da existência: acontecimentos aparentemente insignificantes revelam dimensões inesperadas da experiência humana. Nesse território instável, onde o cotidiano e o extraordinário se equivalem, a cena se desenvolve. Com humor e densidade, as intérpretes Giselda Fernandes e Joana Lerner atravessam memórias, ausências e deslocamentos, numa reflexão sobre perda, convivência e transformação. Dramaturga e diretora da montagem, Isabel Cavalcanti lembra que foi um grande desafio dirigir uma bailarina e uma atriz, que são madrasta e enteada na vida real e que estão vivendo o luto. “Como realidade e ficção se misturavam o tempo todo nesse processo, precisei criar um espaço em que elas se sentissem seguras para expor as dores, alegrias, memórias, os conflitos, encontros e desencontros existentes entre elas e, simultaneamente, transformar isso tudo em ficção, em dança-teatro”. “A articulação entre fala e movimento na criação da dramaturgia levou meses, dias e noites insones. Foi um longo processo de escrever e apagar, acrescentar e descartar. No início dos ensaios, propus a criação de partituras corporais a partir da história do corpo de cada intérprete. As partituras e minha observação da relação das duas me trouxeram a necessidade de também dizer com palavras. Fui entendendo aos poucos o fluxo entre movimento e fala. E a dramaturgia foi se costurando. Tudo é dança, afinal: a palavra e o gesto”, diz a diretora. A trilha sonora original e o desenho de som da montagem são assinados por Isadora Medella. Os figurinos criados por Marieta Spada vão se modificando em cena, ganhando elementos que remetem ao universo da dança. O vestido usado por Joana Lerner é uma criação de Marcelo De Gang, usado originalmente no solo “Dagmar e seu espelho”, de Giselda Fernandes. O cenário criado por Aurora dos Campos traz objetos ligados à dança e ao corpo. Inicialmente espalhadas, essas peças vão se encontrando durante a narrativa, formando uma escultura de memórias. SERVIÇO Espetáculo: “Sem corpo não há aqui” Temporada: 06 a 16 de agosto de 2026 Dias e horários: Quintas e sextas, às 19h | Sábados e domingos, às 17h Local: Sesc Copacabana – Sala Multiuso (Rua Domingos Ferreira, 160) Ingressos: R$40 (inteira) | R$ 36 (convênio) | R$ 28 (credencial plena Sesc) | R$ 31 (convênio empresário) | R$ 20 (meia-entrada) | gratuito (PCG) Informações: (21) 2547-0156 Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a sexta, das 9h às 20h. Sábados, domingos e feriados, das 14h às 20h. Vendas online: site da Ingresso.com Capacidade: 50 lugares Classificação: 14 anos. Duração: 60 min.
28 de julho de 2026
Com o objetivo de mostrar, de maneira lúdica e divertida, a importância de preservar o meio ambiente, o premiado musical infantil “TcHiBuM! – A Liga Aquática” faz nova temporada, a partir de 8 de agosto, às 11h, na EcoVilla Ri Happy, no Jardim Botânico. A peça é idealizada por Diego Morais e Pedro Henrique Lopes, criadores do premiado projeto infanto-juvenil “Grandes Músicos para Pequenos”. A dupla também reestreia, no mesmo dia e espaço, “Ritinha Rock & Roll – Rita Lee para Crianças”, com sessões às 16h. Em “TcHiBuM!”, eles convidam os espectadores para um mergulho muito divertido e cheio de aventuras com um Boto cinza que sabe de tudo, uma Lontra sempre perdida e uma ave Biguatinga muito animada pelas águas da Baía de Guanabara. Junto das crianças, eles tentam acabar com a sujeira de Fefê Fedida, uma barata do mar que se alimenta de lixo e restos. O espetáculo venceu o Prêmio CBTIJ nas categorias Atuação cênica e dramaturgia original. Com temas relacionados à preservação e à conscientização sobre as águas, o espetáculo tem direção de Diego Morais, direção musical de Tony Lucchesi, texto de Pedro Henrique Lopes e músicas inéditas de Tony Lucchesi e Marcelo Mendonça. A trama conta a história de Junior e Yasmin, duas crianças que adoram brincar perto da água. Um dia, Yasmin joga um canudo nas águas da baía. O canudo é arremessado de volta e acerta a menina, que, ao olhar de perto é puxada magicamente para uma aventura no fundo do mar junto de seu amigo. Ao conhecerem os animais que ainda vivem na baía, Yasmin e Junior (junto da plateia) descobrem que as águas estão muito poluídas e que o fundo do mar precisa de ajuda urgente! No elenco, estão Lucas da Purificação (Junior), Sara Chaves (Yasmin), Pablo Áscoli (Botão), Gabriel Querino (Bibi), Aline Carrocino (Lilon), Victor Maia (Fefê Fedida) e Erick Villas (Stand in). “Mais do que divertir as crianças e gerar momentos inesquecíveis para as famílias, acreditamos que nosso trabalho enquanto criadores é também conscientizar sobre o mundo, sobre a natureza, sobre a sociedade, sobre o presente e o futuro”, conta Diego Morais. “Adoramos ver as famílias cantando junto e se divertindo. E esperamos que a cada trabalho que a gente coloca em cartaz, contribuamos para construir uma sociedade mais igualitária, mais justa e mais feliz”, acrescenta Pedro Henrique Lopes. Serviço: “TcHiBuM! – A Liga Aquática” EcoVilla Ri Happy: Rua Jardim Botânico, 1008 – Jardim Botânico Temporada: De 8 de agosto a 6 de setembro de 2026 Telefone: 3553-2616 Dias e horários: Sábados e domingos, às 11h Ingressos: Plateia vip: R$ 90 e R$ 45 (meia-entrada); Plateia lateral: R$ 70 e R$ 35 (meia-entrada) Lotação: 325 pessoas Duração: 1h05 Classificação: Livre Venda de ingressos: na bilheteria da EcoVilla ou no site Ingresso.com